Die Malerei auf getrockneten Blättern basiert auf einem technischen Paradoxon: Der Träger ist zerbrechlich, porös, unregelmäßig und dennoch in der Lage, Ergebnisse zu liefern, die Papier nicht ermöglicht. Die Adern, die Textur und die teilweise Transparenz des Blattes erzeugen visuelle Effekte, die für jedes Blatt einzigartig sind. Alles spielt sich im Vorfeld ab, lange bevor der erste Pinselstrich gesetzt wird, bei der Wahl der Trocknungsmethode und der Vorbereitung des Trägers.
Trocknung der Blätter für die Malerei: Presse, Silikagel oder Mikrowelle
Die Trocknungsmethode bestimmt direkt, welche Farbe das Blatt aufnehmen kann. Ein in einem Buch eine Woche gepresstes Blatt bleibt flexibel, relativ flach und behält genügend intakte Fasern, um eine Lasur aufzunehmen. Im Gegensatz dazu wird ein an der Luft getrocknetes Blatt nach mehr als drei Monaten brüchig bei dem geringsten Kontakt.
Die Methoden aus der floralen Kunst mit Harz verändern die Situation. Die Trocknung mit Silikagel bewahrt die dreidimensionale Reliefstruktur der Adern und erhält eine deutlich lebendigere Farbe als das klassische Pressen. Die mikrowellenunterstützte Trocknung liefert in wenigen Minuten ein vergleichbares Ergebnis, birgt jedoch das Risiko einer Überhitzung, die die dünnsten Ränder schwächt.
Die Lyophilisation, die in der botanischen Konservierung verwendet wird, bietet die beste Erhaltung der Zellstruktur. Die erhaltenen Blätter behalten ein Volumen, das dem frischen Zustand nahekommt. Diese Technik ist für Privatpersonen jedoch schwer zugänglich, aber botanische Kunstwerkstätten beginnen, lyophilisierte Blätter zum Malen anzubieten.
Die Wahl der Trocknung beeinflusst die Art der Kreation: Ein gepresstes Blatt eignet sich für die Flachmalerei (Mandala, geometrische Muster), während ein mit Silikagel getrocknetes Blatt das Arbeiten in Volumen ermöglicht, mit selektiver Vergoldung auf den Reliefs oder einer aquarellierten Lasur, die den Vertiefungen der Adern folgt.
Mehrere Künstler, die die Techniken der Malerei auf getrockneten Blättern erkunden, empfehlen, systematisch ein Muster zu testen, bevor man sich auf ein ausgewähltes Blatt wagt, da zwei Blätter derselben Art je nach ihrem Restfeuchtigkeitsgehalt unterschiedlich reagieren können.
Vorbehandlung mit Glycerin: Ein Schritt, der den Träger verändert
Das Eintauchen der Blätter in eine Mischung aus Wasser und pflanzlichem Glycerin (klassisches Verhältnis: ein Teil Glycerin auf zwei Teile heißes Wasser) verändert ihr Verhalten grundlegend. Das Glycerin ersetzt nach und nach das Zellwasser und macht das Gewebe flexibel, fast textilartig. Das Ergebnis ist ein Blatt, das nicht mehr bricht, sich biegt, ohne zu reißen, und das Acrylfarbe akzeptiert, ohne sie an der Oberfläche abzuweisen.
Diese Behandlung eröffnet Anwendungen, die in den üblichen Tutorials nicht behandelt werden. Ein mit Glycerin behandeltes Blatt kann genäht, in einen handgefertigten Einband integriert, auf einen Lampenschirm geklebt oder zu einem beweglichen Paneel zusammengesetzt werden. Die Oberfläche wird stabil genug, um mehrere Farbschichten zu erhalten, ohne sich zu verformen.
- Eiche und Buche nehmen Glycerin gut auf, dank ihres dichten Gefäßsystems, und behalten nach der Behandlung einen warmen Farbton.
- Der Ahorn bietet eine breite und gleichmäßige Oberfläche, ideal für detaillierte Pinselkompositionen.
- Der Magnolienbaum, dank seiner dicken und zähen Blätter, hält gemischten Techniken (Acryl und Marker) stand, ohne zu reißen.
- Der Lorbeer, kompakt und widerstandsfähig, eignet sich für kleine Formate und feine Muster.
Die Eintauchzeit variiert von einigen Tagen bis zu einer Woche, je nach Dicke des Blattes. Ein Übermaß an Glycerin hinterlässt einen fettigen Film an der Oberfläche, der die Haftung der Farbe verhindert. Man sollte das Blatt mit saugfähigem Papier abtupfen, bevor man mit dem Malen beginnt.
Acryl, Aquarell oder Posca: Welche Farbe auf getrocknetem Blatt
Aquarell funktioniert auf ungebeizten, gepressten Blättern, vorausgesetzt, man arbeitet mit leichten Lasuren. Die Pigmente setzen sich in den Mikrorillen des Blattes ab und erzeugen einen Transparenzeffekt, der auf Papier unmöglich zu erreichen ist. Zu viel Wasser hingegen schwächt das Blatt und verursacht Risse entlang der Adern. Ein fast trockener Pinsel liefert die besten Ergebnisse.
Acryl, deckender, eignet sich für mit Glycerin oder Wachs behandelte Blätter. Sie haftet gut, trocknet schnell und ermöglicht das Übereinanderlegen der Schichten. Die Farben bleiben lange lebendig, wenn das Blatt anschließend lackiert wird. Der Acrylmarker vom Typ Posca ist eine praktische Alternative für feine Muster (Punkte, Linien, Schriftzüge), ohne sich um die Verdünnung kümmern zu müssen.
Bienenwachs, das nach dem Malen aufgetragen wird, verlängert die Erhaltung um mehrere Monate. Es schützt sowohl das Pigment als auch den pflanzlichen Träger vor der Umgebungsfeuchtigkeit. Das Verfahren besteht darin, das bemalte und trockene Blatt schnell in geschmolzenes Wachs zu tauchen und es dann auf Backpapier abkühlen zu lassen.
Der Lack als endgültiger Fixierer
Ein matter Sprühlack, aus der Entfernung aufgetragen, um Tropfen zu vermeiden, stabilisiert die Pigmente, ohne das Aussehen des Blattes zu verändern. Der glänzende Lack erzeugt eine lackierte Optik, die die gesättigten Farben hervorhebt, aber die natürliche Textur des Blattes verdeckt. Die Wahl hängt vom gewünschten Effekt ab.
Bemalte Blätter: Langfristige Erhaltung und Rahmung
Ein ungeschütztes bemaltes Blatt verschlechtert sich innerhalb weniger Wochen. Feuchtigkeit, direktes Licht und Handhabung beschleunigen das Bräunen und Abblättern. Der Rahmen unter Glas mit einem Abstandshalter bleibt die zuverlässigste Methode, um ein bemaltes Blatt über mehrere Jahre zu konservieren.
Der Abstandshalter verhindert den Kontakt zwischen dem Glas und der bemalten Oberfläche, was Kondensation und den Transfer von Pigmenten vermeidet. Ein tiefer Rahmen (Box-Typ) funktioniert noch besser für mit Silikagel getrocknete Blätter, die Volumen behalten.
- Direkte Sonneneinstrahlung vermeiden, die die Pigmente ausbleicht und den Träger innerhalb weniger Wochen austrocknet.
- Unrahmte Blätter zwischen zwei Blättern Seidenpapier an einem trockenen Ort, fern von Licht, lagern.
- Ein bemaltes Blatt niemals laminieren: Die Wärme des Laminiergeräts verändert die Farbe und drückt die Reliefs zusammen.
Ein gut vorbereitetes und richtig gerahmtes Blatt kann mehrere Jahre intakt bleiben, auch mit lebendigen Farben. Die Rückmeldungen aus der Praxis variieren hinsichtlich der genauen Haltbarkeit je nach Art und verwendeten Farben, aber der Konsens liegt auf der Bedeutung des Trios aus geeigneter Trocknung, Fixierer und Schutz vor Feuchtigkeit.
Die Malerei auf getrockneten Blättern erfordert weniger Material als man denkt, aber mehr Geduld bei der Vorbereitung des Trägers als beim eigentlichen Malen. Ein mit Glycerin behandeltes Eichenblatt, das mit Acrylfarbe bemalt und gewachst ist, bleibt eine der haltbarsten Kombinationen für ein Ergebnis, das sowohl natürlich als auch farbenfroh ist.